古典小说中的白描手法有哪些
白描,它没有浓墨重彩的铺陈,没有任何形容和烘托,更没有夸张,却准确而又传神地写出了人或事物的形象.这就是采用白描手段所取得的功效.
白描,就是用简括、精练、质朴的笔墨,抓住人和事物的主要特征进行描写的方法.它不求细致与文饰,只求神似和形像,寥寥几笔,就能写出典型的轮廓和气质.它原来是中国画的一种技法,也是文学创作的一种表现手法,现在也是新闻写作的一个重要特征.
基本上,新闻大家都是运用白描方法的高手.作为语言艺术大师的毛泽东在其众多的新闻作品中,常常用白描手法,只是轻轻几笔,便把各类人物与场景写得栩栩如生,使人感觉呼之欲出.
运用白描手法写人状物,确实能在给人以形象感的同时,增强真实感,使人有返璞归真的感觉.这种方法从表面上看没多少技巧,实际上却蕴含着大巧,蕴含着更高难度的技巧,是高水平的眼力、智力和语言表达能力相结合的结晶,是新闻写作中的高层次体现.
当然,再高难度的写作技巧,只要我们在实践中认真学习,经常练习,也是完全可以掌握好的.正如鲁迅先生在《作文秘诀》中所说：“白描却没有秘诀.如果要说有,也不过是和障眼法反一调：有真意,去粉饰,少做作,勿卖弄而已.”
白描是文学创作中描写手法之一.也是中国文学中为群众所喜闻乐见的传统描写手法.用最精炼、最节省的文字粗线条地勾勒出人物的神情面貌.要求作家准确地把握人物最主要的性格特征,不加渲染、铺陈,而用传神之笔加以点化,又如芙蓉出水、朴实自然.鲁迅的小说是白描的典范作品.
描写手法从对象上来分有：肖像描写、心理描写、语言描写、行为（动作）描写（以上又统称为人物描写）、社会描写、自然描写（以上又统称为环境描写）等；从方式上来分有：概括描写、直接描写、间接描写、对比描写、细节描写等；从风格上来分有：细描、白描等.
小说中的白描举例
峻青的《黎明的河边》
对年轻战士小陈的肖像作了如下的描写：“他长得很矮，看样子顶多也不过十八岁。圆的脸，大眼睛，下巴上有一道细长的疤痕，显然是子弹掠过时留下的纪念。”作者将战士小陈的体态特征与战斗中留下的伤痕联结起来描写，以突出表现他的勇敢精神
《孔乙己》
对孔乙己身世的介绍：“孔乙己原来也读过书，但终于没有进学，又不会营生；于是愈过愈穷，弄到将要讨饭了。幸而写得一笔好字，便替人家抄抄书，换一碗饭吃。可惜他又有一样坏脾气，便是好喝懒做。”作者抓住他“没有进学”、“不会营生”、“好喝懒做”的性格特点，来揭示封建科举制度对他的毒害所造成的悲惨遭遇。有时，还可用白描手法描述人物对话与行动细节，以表现人物性格。
巴金《家》中的一段描写： 元宵节的夜晚，天气非常好，是一个美丽的月夜。天空中有几颗发亮的星，寥寥几片白云，一轮满月像玉盘一样嵌在蓝色天幕里。它慢慢地在蓝空移动，把它的清辉撒在人间。 写月夜，不粉饰、不渲染，用简略的语言真实地描绘出元宵月夜图。
关于暮春景色的描写： 过罢“清明”，春雨就淅淅沥沥地下起来了。一直下到“谷雨”，天还没有放晴。梨花被雨淋落了，桃花被雨淋湿了。田里的小麦等不得太阳，只得在细雨中，悄悄地拔着节，孕着穗。 这段文字，作者抓住“谷雨”时节多雨的天气特点，选择了“梨花落”、“桃花湿”、“麦孕穗”等有代表性的事物，不加渲染地勾勒出农村仲春时节的自然风光。
短篇小说《药》一文中的结尾，写夏四奶奶、华大妈祭坟一段，不仅准确地勾画出环境的凄凉、晦暗，而且用红白相间的花环象征先驱者不屈不挠的斗志，显示出凄凉情景中的一束亮色，特别是最后一句，“他们走不上二三十步，忽听得背后‘哑’的一声大叫，两人都悚然的回过头去，只见那乌鸦张开两翅，一挫身，直向远处的天空，箭也似的飞去了。”这一句用白描手法勾画出一只“箭也似的”飞向“远处天空”的乌鸦，给人一种桀骜不驯、大胆抗争的印象
《湖心亭看雪》一文，作者写西湖近景：“湖上影子，惟长堤一痕，湖心亭一点，与余舟一芥，舟中人两三粒而已”。“一痕”、“一点”、“一芥”、“两三粒”，这些景物描写朴实的手法，既显现出了生活的原形，又进行了艺术的加工，但是不渲染、不雕饰，简洁朴素自然，如一幅写意山水画卷。
古典小说中的白描手法有哪些图片
白描原是中国画的一种技法，指描绘人物和花卉时用墨线勾勒物象，不着颜色，称为“单线平涂”法。它源于古代的“白画”。
在文学创作上，“白描”作为一种表现方法，是指用最简练的笔墨，不加烘托，描绘出鲜明生动的形象。我国优秀的古典小说《水浒》、《三国演义》等多用白描的手法；鲁迅的作品，也有许多使用白描手法的范例。
古典小说中的白描手法有哪些特点
白描原是中国画的一种技法，指描绘人物和花卉时用墨线勾勒物象，不着颜色，称为“单线平涂”法。
它源于古代的“白画”。要求运用极简省的语言，描摹景物的特征，反映作者的感情。如鲁迅《故乡》的开头：“时候既然是深冬，渐近故乡时，天气又阴晦了，冷风吹进船舱中，呜呜的响，从篷隙向外一望，苍黄的天底下，远近横着几个萧索的荒村，没有一些活气。”寥寥数语，几笔勾勒，不但将故乡的深冬阴晦天色笼罩的原野，尽收笔底；而且字里行间，表露了蕴含在作者内心深处的深沉的悲凉。白描手法用于叙事，使人感到线条明晰，言简意真。如《儒林外史》写范进看中举的报帖：“看了一遍，又念一遍，自己把两手拍了一下，笑了一声，道‘噫！好了！我中了！’说着，往后一交跌倒，牙关咬紧，不省人事。”.作者抓住人物的动作，惟妙惟肖地描写了事态的发展。用白描手法刻画人物，三言两语就能揭示人物的外貌、神态，使读者如见其人。如鲁迅笔下的孔乙己，“身材很高大；青白脸色，皱纹间时常夹些伤痕；一部乱蓬蓬的花白的胡子”，“穿的虽然是长衫，可是又脏又破，似乎十多年没有补，也没有洗”。这些描写，犹如用几条墨线，简单几笔，特征显露，尽传神态。与绘画一样，无论工笔还是彩墨，无论水彩还是油画，都可自成一格，各有特色；文学创作上的白描手法与其它手法并不相斥。
中国古典小说的表现手法
《儒林外史》以写实主义描绘各类人士对“功名富贵”的不同表现，1方面真实的揭露人性被腐蚀的进程和缘由，从而对当时吏治的腐败、科举的弊端礼教的虚伪等进行了深入的批评和嘲讽；
1方面热忱地歌颂了少数人物以坚持自我的方式所作的对人性的守护，从而寄寓了作者的理想。白话的应用已趋纯熟自若，人物性情的刻画也很是深入细腻，特别是采取高超的讽刺手法，使该书成为中国古典讽刺文学的佳作。该书代表着中国古代讽刺小说的高峰，它首创了以小说直接评价现实生活的范例。
我国古典白话小说的艺术手法
我国四大古典白话小说是
《西游记》吴承恩
《水浒传》施耐庵
《红楼梦》曹雪芹
《三国演义》罗贯中
四大古典名著是中国文学史中的经典作品，是世界宝贵的文化遗产。
此四部巨著在中国文学史上的地位是难分高低的，都有着极高的文学水平和艺术成就，细致的刻画和所蕴含的深刻思想都为历代读者所称道，其中的故事、场景、人物已经深深地影响了中国人的思想观念、价值取向。可谓中国文学史上的四座伟大丰碑。
《水浒传》
作者：施耐庵（1296年—1370年），《水浒传》的作者究竟是谁具有争议，目前最广泛认可的说法认为作者是施耐庵。历史上还有其它几种观点，包括了罗贯中说，施惠说，郭勋托名说，宋人说等。
介绍：《水浒传》的故事源起于北宋宣和年间，出现了话本《大宋宣和遗事》描述了宋江、吴加亮（吴用）、晁盖等36人起义造反的故事，成为《水浒传》的蓝本。
《水浒传》是中国历史上第一部用古白话文写成的歌颂农民起义的长篇章回体版块结构小说，以宋江领导的起义军为主要题材，通过一系列梁山英雄反抗压迫、英勇斗争的生动故事，暴露了北宋末年统治阶级的腐朽和残暴，揭露了当时尖锐对立的社会矛盾和“官逼民反”的残酷现实。
金圣叹所评“第五才子书”《水浒》由于《水浒传》版本众多，流传甚广，其中也出现不同的故事，可大体分为“文简事繁本”和“文繁事简本”两个系统，“文繁事简本”较为细致，也流传最广，主要分为七十回本（无聚义后情节），一百回本（招安后，有征辽、征方腊等情节）和一百二十回本（在一百回本基础上增加征田虎、征王庆情节）。其中一百二十回本也被称为《水浒全传》 ，是水浒故事最完整的一个本。《三国演义》全名：《三国志通俗演义》共17张
作者：罗贯中（ 约1330年—约1400年），名本、才本，字贯中，号湖海散人。元末明初作家，戏曲家。罗贯中生于元末社会动乱之时，有自己的政治理想，不苟同于流俗，曾参与反元的起义斗争。明朝建立之后，专心致力于文学创作。
著有小说《隋唐两朝志传》《残唐五代史演义》《三遂平妖传》《粉妆楼》《三国演义》，施耐庵合著《水浒传》，另著有剧本《赵太祖龙虎风云会》《忠正孝子连环谏》《三平章死哭蜚虎子》。介绍：《三国演义》是综合民间传说和戏曲、话本，结合陈寿的《三国志》、范晔《后汉书》、元代《三国志平话》、和裴松之注的史料，以及作者个人对社会人生的体悟写成。现所见刊本以明嘉靖本最早，分24卷，240则。清初毛宗岗父子又做了一些修改，并成为现在最常见的120回本。
三国演义
《三国演义》是中国第一部长篇章回体小说。《三国演义》故事开始黄巾兵起义，结束于司马氏灭吴开晋，以描写战争为主，反映了魏、蜀汉、吴三个政治集团之间的政治和军事斗争，展现了从东汉末年到西晋初年之间近一百年的历史风云，并成功塑造了一批叱咤风云的英雄人物。透过四大名著对女性的妖魔化，看古代女子的悲惨地位
《西游记》
作者：吴承恩（1501年-1582年），字汝忠，号射阳山人。中国明代杰出的小说家。他生于一个由学官沦落为商人的家族，家境清贫。吴承恩自幼聪明过人，《淮安府志》载他“性敏而多慧，博极群书，为文下笔立成。”但他科考不利，至中年才补上“岁贡生”，后流寓南京，长期靠卖文补贴家用。
晚年因家贫出任长兴县丞，由于看不惯官场的黑暗，不久愤而辞官，贫老以终。《西游记》作者也存在一定争议，但目前普遍认为作者为吴承恩。介绍：西游记以民间传说的唐僧取经的故事和有关话本及杂剧（元末明初杨讷作）基础上创作而成。
西游记《西游记》前七回叙述孙悟空出世，有大闹天宫等故事。此后写孙悟空随唐僧西天取经，沿途除妖降魔、战胜困难的故事。书中唐僧、孙悟空、猪八戒、沙僧等形象刻画生动，规模宏大，结构完整，并且《西游记》富有浓厚的佛教色彩，其隐含意义非常深远，众说纷纭，见仁见智。可以从佛、道、俗等多个角度欣赏，是中国古典小说中伟大的浪漫主义文学作品。
《西游记》在明代刚出现时曾被列为禁书，因为书中充满了崇佛抑道的思想，与当时的明朝皇帝所信奉的道教思想有冲突。
《红楼梦》
原名：《石头记》《金陵十二钗》《风月宝鉴》等作者：曹雪芹（约1715-约1763），名沾，字梦阮，号雪芹，又号芹溪、芹圃。清代小说家、诗人、画家。曹雪芹早年在南京江宁织造府亲历了一段锦衣纨绔、富贵风流的生活。
至雍正六年（1728），曹家因亏空获罪被抄家，曹雪芹随家人迁回北京老宅。后又移居北京西郊，靠卖字画和朋友救济为生。曹雪芹素性放达，爱好广泛，对金石、诗书、绘画、园林、中医、织补、工艺、饮食等均有所研究。他以坚韧不拔的毅力，历经多年艰辛，终于创作出极具思想性、艺术性的伟大作品——《红楼梦》。
石头记高鹗（1758年—约1815年），字云士，号秋甫，别号兰墅、行一、红楼外史。中国古典小说《红楼梦》出版史、传播史上首个刻印本、全璧本——程高本的两位主要编辑者、整理者、出版者之一，清代汉军镶黄旗内务府人，籍贯沈阳三台子，亦自署铁岭高鹗、奉天高鹗，其先世清初即寓居北京。
高鹗于乾隆五十三年（1788年）中举，乾隆六十年（1795年）进士及第，历官内阁中书、汉军中书、内阁典籍、内阁侍读、江南道监察御史、刑科给事中等职。有《月小山房遗稿》《砚香词·簏存草》等作品传世。乾隆五十六年（1791年）至五十七年（1792年），高鹗应友人程伟元之邀协助编辑、整理、出版《红楼梦》程甲本、程乙本。
自胡适作考证，红学界长期认为《红楼梦》后四十回系高鹗续成。进入21世纪，这一说法遭到越来越强烈的批判。2007年始，人民文学出版社新版全本《红楼梦》停止使用“高鹗著”“高鹗续”等字样，更新为“无名氏续，程伟元、高鹗整理”，标志着“高鹗续书说”发生动摇。红学家俞平伯临终遗言：“程伟元、高鹗是保全《红楼梦》的，有功！”中国红学会会长张庆善指出：“高鹗不应该是《红楼梦》续作者，他应该是《红楼梦》最后出版的整理者……《红楼梦》能够流传，高鹗是第一功臣。”共15张
红楼梦人物（张砚钧 作）介绍：《红楼梦》是一部章回体长篇小说。早期仅有前八十回抄本流传，八十回后部分未完成且原稿佚失。原名《脂砚斋重评石头记》。程伟元邀请高鹗协同整理出版百二十回全本，定名《红楼梦》。亦有版本作《金玉缘》。
《红楼梦》讲述的是发生在一个虚构朝代的封建大家庭中的人事物，其中以贾宝玉、林黛玉、薛宝钗三个人之间的感情纠葛为主线通过对一些日常事件的描述体现了在贾府的大观园中以金陵十二钗为主体的众女子的爱恨情愁。而在这同时又从贾府由富贵堂皇走向没落衰败的次线反映了一个大家族的没落历程和这个看似华丽的家族的丑陋的内在。
红楼梦《红楼梦》还是一部百科全书式的长篇小说，以上层贵族社会为中心，极其真实地，生动地描写了十八世纪上半叶中国末期封建社会的全部生活。充分运用了书法，绘画，诗词，歌赋，音乐等各类文学艺术的一切优秀传统手法，展示了一部社会人生悲剧。《红楼梦》在思想内容和艺术技巧方面的卓越成就，不仅在国内成为”中国小说文学难以征服的顶峰”。而且在国际上也受到许多国家学者的重视和研究。更是成立了中国红学会以深入了解《红楼梦》。
运用白描手法的小说
《伤逝》的艺术特色:浓烈的抒情是小说的主要艺术特色。这和以叙事为主的如《阿Q正传》是迥然不同的。作者还运用了多种手法抒情。
①寓情于景，情景交融。
②反复咏叹，层层递进。
③通过奇异的想象，把感情形象化。
④细节描写。(如阿随弃而复归，这一情节隽永感人。)⑤语言。——————————小说采取“手记”的方式，用诗一样的语言抒写了涓生的心境，寓批判于事实的缕述。有追忆中的内心独白与倾诉，也有回想里的细节点缀与刻画，具有浓郁的抒情色彩与精湛的白描技法。小说的叙事、议论、写景都有浓郁的抒情色彩。小说大体上是按照会馆]吉照胡同、会馆这样回顾式结构进行描述的，在具体事件回顾中，作者没有按照事件的时间顺序。而是根裾主人公的情感，有祥有略，跳越式的追述。首先，在叙述中抒情如:子君死后，涓生又回到会馆，回忆一年前与子君相恋时的情景，是用叙述的语言抒发他们相恋的情感:“在一年前，在寂静和空虚中并不是这样，常常含着期待，期待子君的到来”、“一听到皮鞋的高底尖触着砖路的清响，是怎样地使我骤然生动起来呵!”“然而现在呢，只有寂静和空虚依旧，子君却决不再来了，而且永远，永远地!……”其次，也通过议论直抒胸臆小说结尾段:“我愿意真有所谓鬼魂，真有所谓地狱，那么，即使在孽风怒吼中，我也将寻觅子君，当面说出我的悔恨和悲哀，祈求她的饶恕;否则，地狱的毒焰将围饶我，猛烈地烧尽我的悔恨和悲哀。”这是表达了涓生追悔莫及的悔恨和悲哀的心情。再次，作者也借助景物描写抒情作者写道:一年前两人相恋时，子君就带着窗外的半枯的槐树的新叶来，使我看见，还有挂在铁式的老干上的一房一房紫白的藤花。一年后，依然是这样的破屋，这样的板床，这样的半枯的槐树和紫藤，但那时使我希望、欢欣、爱、生活的，却全都逝去了。作者写出了人去楼空的空虚与寂莫。
文学作品中的白描手法
白描是一种描写方法。就是用最朴素最简练的笔墨不事雕琢不加烘托，如实的勾勒人物、事件、与景物的情态画面。可用于写景叙事等。在柳永的《雨霖铃寒蝉凄切》中，执手相看泪眼，竟无语凝噎就用了白描手法。运用白描，能使描写对象主体突出，简洁明了，给读者留下丰富的想象和再创作的空间。
小说中白描手法是什么意思
1.白描所谓“白描”是指抓住事物的主要特征，并以简洁的语言勾画出事物形象的一种写法，鲁迅先生非常善于使用白描手法，如《藤野先生》中关于藤野先生的一段介绍:“其时进来的是一个黑瘦的先生，八字须，戴着眼镜，挟着一叠大大小小的书。
一将书放在讲台上，便用了缓慢而很有顿挫的声调，向学生介绍自己道:’我就是叫作藤野严九郎的 。”
语言 简洁，印象深刻。
2.细描细描是指对事物的一笔一画的精雕细刻，相对于白描，细描也可以称为工笔，如阿累的《一面》写鲁迅就比鲁迅写藤野又细一些:“他的面孔黄黑带白，瘦得教人担心，好象大病新愈的人，但是精神很好，没有一点颓唐的样子。
头发约莫一寸长，显然好久没剪了，却一根一根精神抖擞地直竖着。
胡须很打眼，好象浓墨写的隶体’一字。”。
古典小说中的白描手法有哪些种类
白描原是中国画的一种技法，指描绘人物和花卉时用墨线勾勒物象，不着颜色，称为“单线平涂”法。它源于古代的“白画”。
在文学创作上，“白描”作为一种表现方法，是指用最简练的笔墨，不加烘托，描画出鲜明生动的形象。我国优秀的古典小说《水浒》、《三国演义》等多用白描的手法；鲁迅的作品，也有许多使用白描手法的范例。
白描要求运用极简省的语言，描摹景物的特征，反映作者的感情。
如鲁迅《故乡》的开头：“时候既然是深冬，渐近故乡时，天气又阴晦了，冷风吹进船舱中，呜呜的响，从篷隙向外一望，苍黄的天底下，远近横着几个萧索的荒村，没有一些活气。”寥寥数语，几笔勾勒，不但将故乡的深冬阴晦天色笼罩的原野，尽收笔底；而且字里行间，表露了蕴含在作者内心深处的深沉的悲凉。
白描手法用于叙事，使人感到线条明晰，言简意真。
如《儒林外史》写范进看中举的报帖：“……看了一遍，又念一遍，自己把两手拍了一下，笑了一声，道‘噫！好了！我中了！’说着，往后一交跌倒，牙关咬紧，不省人事。……”.作者抓住人物的动作，维妙维肖地描写了事态的发展。
用白描手法刻画人物，三言两语就能揭示人物的外貌、神态，使读者如见其人。
如鲁迅笔下的孔乙己，“身材很高大；青白脸色，皱纹间时常夹些伤痕；一部乱蓬蓬的花白的胡子”，“穿的虽然是长衫，可是又脏又破，似乎十多年没有补，也没有洗”。这些描写，犹如用几条墨线，简单几笔，特征显露，尽传神态。
与绘画一样，无论工笔还是彩墨，无论水彩还是油画，都可自成一格，各有特色；文学创作上的白描手法与其它手法并不相斥。
